Il est temps une fois de plus de rendre visite à la communauté de la Terre du Milieu et de voir quels fantastiques loisirs créatifs ont agrémenté les plateaux de table. Cet article est consacré à la Compagnie de Thorin, l’énigmatique groupe d’aventuriers qui a quitté la Comté pour tenter de libérer la Montagne Solitaire des griffes du redoutable dragon Smaug.
Nous commençons avec cette magnifique collection de Thorin, Bilbo, Bifur, Bombur et Glóin de Louis Vanhecke. Toutes les couleurs sont nettes et les mélanges sont impeccables. Louis s’est donné beaucoup de mal pour utiliser une technique de métal non métallique pour toutes les armes, comme on peut le voir sur Orcrist. Il a également converti Thorin en porteur du bouclier d’Oakenshield, le montrant au début de son épopée.
Le jeune Thorin Oakenshield, le jeune Balin et le jeune Dwalin ont été peints par Georg Xydis et représentent les nains qui tentent de reconquérir la Moria. Les socles rocheux correspondent au terrain que l’on voit dans ces scènes, et Georg a fait un excellent travail sur les différents armements de ces modèles, leur donnant des tons nets et subtils qui renforcent leur aspect réaliste.
Au début de leur voyage, la compagnie de Thorin est capturée par trois trolls monstrueux avant que la vivacité d’esprit de Bilbon ne parvienne à distraire leurs ennemis suffisamment longtemps pour que Gandalf libère la lumière du soleil et les transforme en pierre. C’est exactement cette scène que Scott Newman a reproduite ici, ses superbes versions de Bilbon et de Gandalf étant placées parmi les statues pétrifiées de Bill, Bert et Tom, dans une mise en scène incroyablement évocatrice.
Après leur affrontement avec les Trolls, Thorin découvre l’épée elfique Orcrist dans le magot des Trolls. Tom Thorpe a peint cette version de Thorin brandissant sa célèbre arme dans cette même scène. Tous les détails ressortent sur ce modèle, mais ce sont les détails du visage qui se distinguent vraiment ; de la précision des yeux aux pointes blanches de la barbe noire de Thorin, Tom a fait un travail magnifique !
Il n’y a pas que des nains dans la compagnie de Thorin, bien sûr, et cette version de Gandalf par Amanda Kopet montre le Pèlerin Gris dans toute sa gloire. Il peut être difficile de faire ressembler un modèle avec une seule couleur prédominante à plus d’une nuance, mais Amanda y est parvenue en donnant à Gandalf plusieurs nuances de gris, en veillant à ce que chaque partie du modèle ait une couleur subtilement différente pour la différencier. La lueur bleu clair de son bâton et son écharpe bleu pâle apportent une petite touche de couleur.
Matthew Butler a peint ses versions des frères Balin et Dwalin dans les profondeurs de la ville des gobelins. Il a utilisé des tons clairs combinés à des zones d’ombres sombres comme principale technique de peinture, ce qui donne aux figurines une belle apparence lumineuse sans qu’elles aient l’air déplacées dans la Terre du Milieu.
Cette version de Thorin et Bilbo les montre après la défaite de Smaug, la libération d’Erebor et la reconquête par Thorin du titre de roi sous la montagne. Peints par Dennis Chitko, Thorin et Bilbo ont été peints exactement comme ils apparaissent dans les films, et la ressemblance est impressionnante ! L’armure dorée de Thorin est sans doute l’élément le plus remarquable. Elle a manifestement été peinte avec beaucoup de soin et les légères touches d’argent la font vraiment ressortir par rapport aux tons plus sombres de ses robes.
Hauke Jacobsen a peint trois versions de Bilbo Baggins ! Chacune représente le Cambrioleur à différentes étapes de son voyage, de son départ de la Fin du Sac (au centre), à sa confrontation avec Gollum (à gauche), jusqu’à Erebor même (à droite). Chacune a été peinte avec amour et un grand soin a été apporté pour s’assurer qu’elle représente fidèlement ce qui est peut-être le plus grand héros de toute l’histoire du Hobbit™.
Enfin, nous terminons par un rassemblement complet de cette joyeuse bande, et cette représentation de la compagnie de Thorin par Chris de Swords and Brushes est un exemple vraiment exceptionnel. Les reflets de Chris sont nets, audacieux et exécutés de manière experte, et chaque nain, sorcier et hobbit est peint exactement comme il apparaît dans les films. Les petits détails de la base, comme les fougères et les fleurs, donnent l’impression que la compagnie se promène dans les champs luxuriants de la Comté, ou peut-être même dans le jardin de Bilbo !